古巴国家芭蕾舞团于1948年在古巴首都哈瓦那创建，是世界上最负盛名的舞蹈团之一，在当代拉美文化圈占有举足轻重的地位，是一张古巴的世界级艺术名片。

古巴芭蕾在继承俄罗斯古典学派的基础上，融入拉丁美洲的身体表达——强调髋部灵活性、爆发性跳跃、快速旋转，形成了独树一帜的“古巴芭蕾学派”这一技术体系打破了欧洲对芭蕾“轻盈飘逸”的单一审美，赋予舞蹈更强的力量感和节奏性。

艾丽西亚·阿隆索是古巴国宝级芭蕾舞艺术家，也是古巴国家芭蕾舞团的首席女芭蕾舞演员及创始人，同时也被称为——古巴“芭蕾教母”。

她曾在一只眼几近失明、另一只眼目及不到两米的半盲状态下替补上场饰演吉赛尔，从此一举成名。她表演的《吉赛尔》，被世界芭蕾舞界誉为上个世纪最伟大的、无人可以超越的《吉赛尔》。

古巴国家芭蕾舞团版的《天鹅湖》在原作的基础上，又融入了古巴芭蕾舞派的独特韵味，不仅展现了古巴芭蕾舞团的卓越技艺，还为这部经典作品注入了新的活力。该作品在结构上，相比彼季帕的版本，有着独到的巧思，全剧由三幕加尾声构成，而非观众熟悉的四幕。

剧目特色

古巴版《天鹅湖》第一幕被设定为王子与乡民们共同举办的一场生日聚会。这样的设定不仅让舞蹈的风格更加淳朴生动、热烈奔放，还巧妙地融入了古巴民族舞蹈元素，呈现出鲜明的艺术特色：王子或小丑的独舞借鉴了古巴农民舞萨拉普的快速踢踏步法，替代传统芭蕾的轻盈感。

音乐中的古巴节奏

古巴版《天鹅湖》在柴可夫斯基原曲中融入康加鼓、克拉韦斯等拉丁打击乐，增强节奏的跳跃感；部分旋律经过古巴音乐家重新编曲，带有即兴的爵士铜管或吉他伴奏，呼应哈瓦那的传统音乐风格。

服饰与视觉符号的本土化

在宫廷宴会等场景中，舞者的服饰大量运用饱和度高的色彩，如明黄、亮橙、艳红、宝蓝等 ，营造强烈视觉冲击，使舞者在舞台上更引人注目，更传递出古巴文化热情奔放、活力四射的气质，与古巴热烈的阳光和人们开朗的性格呼应。

表演气质的“古巴性”

相比俄罗斯芭蕾的忧郁内敛，古巴舞者更强调笑容、眼神交流和肢体爆发力，尤其在庆祝场景中展现拉丁式的狂欢。同时，受到古巴街头萨尔萨舞的影响，舞者之间有更多即兴呼应，而非严格对称的队形。