《哪吒之魔童闹海》热度、票房持续飙升！

据灯塔专业版数据显示，2月18日，《哪吒之魔童闹海》全球票房已突破123.2亿元，超越《头脑特工队2》，位列全球动画电影票房榜第一名。这部动画让无数人重新认识了哪吒、敖丙，也让无数人再次感受到中国动画的魅力。

回首百年，中国动画的历史是一部充满探索与变革的史诗。从早期的水墨动画到如今的3D巨制，每一步都凝聚着无数动画人的智慧与汗水。如果将国产动画的发展比作一场接力赛，孙悟空、喜羊羊、哪吒等经典动画角色无不闪烁着耀眼的光芒。

孙悟空，一棒敲出中国动画高峰

1926年，一部标志着中国动画诞生的短片——《大闹画室》完成，这部动画短片仅有12分钟，由万氏兄弟制作，讲述了一个淘气的纸人在画家的画室中捣乱的故事。此后万氏兄弟陆续摄制了《一封书信寄回来》《纸人捣乱记》等，也吸引更多动画艺术家从事这一行业，中国动画由此从“画室”走向广阔的世界。

万籁鸣

1941年，万氏兄弟推出了中国第一部长篇有声立体卡通动画电影《铁扇公主》，该片成片1小时20分钟，是中国乃至亚洲的第一部动画长片。影片上映一个半月后因强烈的社会反响一度远赴海外，甚至影响了后来许多的日本动画从业者，其中就有日本的“漫画之父”——手冢治虫。

1961年，上海美术电影制片厂推出了中国动画史上的里程碑之作——《大闹天宫》。这部动画由万氏兄弟中的万籁鸣、唐澄联合执导，分为上下两集，分别完成于1961年和1964年，改编自古典文学名著《西游记》前七回。

据资料记载，当时没有电脑制作，全凭手中的一支画笔。50分钟的《大闹天宫》上集和70分钟的下集，耗时四年，原画数量高达15.4万张，以其独特的民族风格和精湛的艺术技艺，赢得了国内外观众的广泛赞誉。

有了《大闹天宫》的丰富经验，1979年，上海美术电影制片厂制作的《哪吒闹海》上映，它是我国第一部大型彩色宽银幕动画长片。同样取材于经典传统神话，《哪吒闹海》延续了《大闹天宫》的水墨画风，有着当时动画电影界的最高水准，在国内外各大电影节上均获得过多个奖项，也是第一部在戛纳参展的华语动画电影。

在那个物质条件贫瘠的年代，动画艺术家们以笔为剑，以墨为锋，探索着具有中国特色的动画之路。然而，受制于当时社会情况，中国动画产业未能形成规模，与国际市场的差距逐渐拉大。此后，日美动画逐渐占据中国绝大部分市场份额。数据显示，2004年日本动画年产量是我国的60倍，电视动画播出时长占比达89%。中国动画产业链断裂，人才青黄不接。

喜羊羊，“村”里出来的巨星

进入21世纪，中国动画产业迎来了新的发展机遇。

2005年8月，国产原创动画《喜羊羊与灰太狼》播出，聪明勇敢的喜羊羊成为孩子们心中的“男神级”角色。当时谁也不会想到，喜羊羊能够红遍大江南北，火了十几年。

2006年，国务院办公厅转发了《财政部等部门关于推动我国动漫产业发展的若干意见》，成立了由文化部牵头、十部委组成的扶持动漫产业发展部际联席会议，并由中央财政设立了扶持动漫产业发展专项资金。

这一时期，国产动画产量激增。资料显示，2008年我国制作完成的国产电视动画片共249部131042分钟，同比增长28%。

在拥有广泛影响力的IP之后，一些动画开始向电影发展。2009年，《喜羊羊与灰太狼》生肖系列电影第一部《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》上映，国内票房8621万元，此后虎年、兔年、龙年、蛇年连续四年，其生肖系列电影票房均过亿。

2012年，另一部国产动画《熊出没》播出，并于同年获中宣部第12届“五个一工程”动画片奖。2014年，《熊出没》的首部院线大电影于寒假上映，2017年首次进军春节档。近年来，基于经典IP和优质剧情，《熊出没》系列电影保持着稳定的票房，获得了不少观众的认可。

实际上，《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》系列动画代表了这一时期国产动画的发展状况，虽然在一定程度上推动了产业发展，但其低幼化的路线也制约了动画的多元化发展。中国动画人开始尝试突破年龄限制，结合传统文化与现代元素，打造具有中国特色的动画作品。这些努力虽然初步，但为国产动画的后续发展奠定了坚实的基础。

魔童哪吒，“收你们来了”

2015年，又一版孙悟空横空出世，中国动画迎来了技术革命的新时代。2015年7月10日，《西游记之大圣归来》上映，该影片上映11天，总票房成功突破5亿元，成为中国第一部票房破5亿元的动画电影。最终，它以9.56亿元的票房佳绩，开启了中国动画电影工业化进程的大门。

此后，从《大鱼海棠》到《白蛇：缘起》，从《哪吒之魔童降世》到《姜子牙》《雄狮少年》，从《长安三万里》《深海》再到今年的《哪吒之魔童闹海》，这些高质量动漫作品相继问世，不仅代表着国产动画的长足进步，也彰显了我国优秀传统文化在如今仍然具有旺盛的生命力和创造力。

《哪吒之魔童降世》以50.35亿元的票房成绩，验证了中国动画商业模式的可行性；《哪吒之魔童闹海》的超百亿元票房让海内外看到中国动画的发展壮大。这两部作品的成功，不仅在于其精湛的特效和制作水平，更在于它们对中国传统文化的深入挖掘和现代化演绎。

有网友发现，在《哪吒之魔童闹海》谢幕时，一共出现了130多家国漫公司的名字，这些公司的背后，是中国动画人夜以继日的努力和不懈追求。从《深海》的粒子水墨技术到《哪吒》系列的特效制作，国产动画在技术创新和产业链整合方面取得了长足进步。同时，IP化开发和全年龄向叙事的探索，也为国产动画开辟了更广阔的商业化空间。 

从《大闹画室》到《哪吒2》，国产动画走过了一条从萌芽到辉煌、从低谷到复兴的百年征程。今天的国产动画，不仅继承了传统美学的精髓，还在技术创新和商业化探索中不断突破自我。期待未来，中国动画继续书写自己的答案，用最当代的技术，讲最东方的故事，向世界展示中国文化的独特魅力，在动画这条赛道上跑得更远。（正观新闻记者 许怡童）

版权声明

本文（包括但不限于文字、图片、音乐、视频等）版权归正观传媒科技（河南）有限公司所有，未经正观传媒科技（河南）有限公司授权，不得以任何方式加以使用，包括转载、摘编、复制或建立镜像。如需转载本文，请后台联系取得授权，并应在授权范围内使用，同时注明来源正观新闻及原作者，并不得将本文提供给任何第三方。

正观传媒科技（河南）有限公司保留追究侵权者法律责任的权利