“移山”孟新宇作品展将于12月12日在商丘工学院美术馆开幕，并持续展出至2025年2月20日。

孟新宇，1974年出生于河南虞城，毕业于河南大学艺术学院。中国民主同盟盟员，中国美术家协会会员，中国油画学会会员，中国70油画公社社员，北京当代中国写意油画院创作员，河南省美术家协会理事，河南省嵩山画院副院长，商丘市美术家协会名誉主席，吴冠中美术馆特聘画家，林州市荣誉市民，太行·新宇美术馆馆长。2011年开始在太行山腹地的太行屋脊创建自己的工作室林虑山房，并长期在此生活和创作。

本次展览将集中呈现孟新宇一百九十余幅精选作品，涵盖其绘画的各个时期、各类题材，其中不乏诸如《乡野梦境》等曾斩获大奖的早年经典作品，也有较新的中原文化遗存系列和山野花卉系列陈列。

策展人

王保起

执行策展

孟子琛

开幕时间

2024.12.12 上午10:30

展期

2024.12.12—2025.2.20

地点

商丘工学院美术馆

（商丘市睢阳大道中段236号）

主办单位

商丘工学院

商丘市文学艺术界联合会

民盟商丘市委会

承办单位

商丘工学院美术馆

协办单位

河南省嵩山画院

商丘市美术家协会

中国70油画公社

汉梁慈善书画院

太行·新宇美术馆

商丘市恒旭艺术馆

嘉和画馆

荣宝堂

烟涛书坊

前言

“移山”一词，脱胎于《列子·汤问》中“愚公移山”的典故，既能指一条路走到黑的砥砺钻研，又能指忘利而功的超然追求；由此，作为一种行为准则的“移山”，生发出了对人生意义的追问和对世俗价值的超越。盖孟新宇之艺术的精神品质大抵如此。

一位艺术家在选择画作的风格、内容、技法之前，必须首先选择生活方式，而孟新宇选择了做一名愚公。在山中定居、在深山中定居，从初步尝试到轻车熟路、最后乐在其中，孟新宇前前后后花了二十余年。通过天然的敏锐和审慎，他尽可能地回避了当代文化中鱼龙混杂的汹涌暗流，以作壁上观的清楚姿态，默默以绘画打理自己、打理自己眼中的世界，最终以一种完全实践的路径触及了超验的艺术真实。通过在绘画内部进行结构性反思，他试着脱离作品的中心主义、尽可能消弭人与艺术的主客二分，以知行合一的态度尝试摸索一种彻底统括艺术与生活的生存方式，以移山之愚不断地自问自答，以此观照人生、关怀人文。

就像“愚公移山”的人生哲学寓言意味，对于孟新宇来说，山不单是一种简单的由巨量土石构成的物质对象；对山的体验不再停留于可被描述的五感，而更多是一种时间性直觉体验，一种亨利·伯格森意义上的“绵延（Durée）”。所谓绵延，是对虚假的时间和真实的时间的区分：前者是精确科学意义上被等份分割并可以被理性活动把握的时间，有着可以被量化的、不断湮灭和生成的、不连续的更替，实质上是被空间化的；后者则是抗拒被理智瞬间把握的，直接的、内在的意识生活，是连续且不可还原、不可分割的，并且具有变化的无限可能。前者通向对象功能性的表象；而后者才能通向真实，认识和理解对象的本质。孟新宇的再现性艺术所再现的对象，正是一种基于“真实的时间”得到的山的流淌的本质，而非其单纯的外在形象。为此，传统国画的蒙太奇式虚构空间关系在他的风景油画中得到了再阐释，对真实三维空间的视觉解构是突破空间性、触及时间性的一种方式。而在笔触的选择上，孟新宇显然吸收了以杰克逊·波洛克为代表的行动绘画（Action painting）的营养。再现绘画的行动是一种直白的对时间的再现，而绘画行动具体呈现在二维画面上的结果就是作画轨迹即笔触；强调笔触，是因为每一笔颜料拖曳的轨迹都是对孟新宇其人在山中所度过的时间的再现，进而是对山的绵延的再现。在孟新宇的油画中，用于表现山体块面和树木的极夸张的线性笔触是其最鲜明且最重要的风格特征。连续的笔迹模糊了清晰的空间边界，产生了虚幻的律动，可以引导观看者的想象，使其产生一种旋律音乐式的抽象线性感受。二维的图像突破了单一视觉介质的局限，忠实地再现了真实的时间，成为了传达内在感受、纯粹本质的媒介，此为“写意”之真谛。而“再现”作为一种带有“搬运”性质的行为，“移山”正是对“山的再现”的妙喻。

本次展览集中呈现了孟新宇一百九十余幅精选作品，涵盖其绘画的各个时期、各类题材，其中不乏诸如《乡野梦境》等曾斩获大奖的早年经典作品，也有较新的中原文化遗存系列和山野花卉系列陈列。特此感谢鼎力支持本次展览工作的商丘工学院美术馆。

执行策展 孟子琛

（来源：林虑山房微信公众号）