——新人编剧参与完成一部S级剧本或3部A级剧本后晋升为独立编剧，3部被定义为“爆款”的剧集之后，晋升为资本编剧，累计创作5部及以上“爆款”可成立个人工作室。

师徒传帮带，新人编剧可以跟着行业大佬进项目实战练习？ 明确职业化路径晋升机制？

在不久前举办的芒果短剧“星火计划”暨编剧大神研讨会上，湖南广电宣布将微短剧发展上升到集团战略高度，大力推动芒果短剧“星火计划”，要将芒果TV大芒计划做大做强，升级“新风芒”。

前述提到的关于编剧培养的内容，就来自本次“星火计划”。整个研讨会传递出了一个重要的核心信息：芒果短剧赛道，平台方将更加重视编剧的养成，启动系列政策性激励机制与财务性分账计划吸引更多职业化专业化编剧进入微短剧场域。

但更重要的是作为内容消费者视角，在这个芒果短剧的升级战略里，终于可以问出那句：内容创作要回归编剧中心制了吗？

微短剧进击，需要“职业选手”下场

“美术指导”。

广东省电影行业协会荣誉会长，澳门影视产业发展促进会顾问，香港著名金牌喜剧导演李力持导演语带调侃，话却说的很严肃。现场一片导演、编剧、制片人们都在连连点头。

简易的场景，粗暴的镜头切换，微短剧从四面八方拔地而起，让做“剧”成为了一件似乎你我都能行的事。kk甚至在采访中遇见过从未涉猎剧集内容，手里拿着50万就可以开拍的案例。一边是门槛低成本低廉制作周期短，一边是流传江湖的收入动辄过亿的造富神话，“8天狂卷8亿”“单月分账过亿”等等令行业内外震惊的数字铺满了互联网。一时之间，微短剧成为了行业大热品类。

电商行业、电竞领域以及原本就在场子里的MCN机构，还有加速流量扶持和激励计划的短视频平台们，就连各大爱凑热闹的互联网公司比如京东、阿里、360甚至小米和手握海量IP的网文平台们，都在加速入局。

市场内的微短剧数量迅速多了起来。精不精，却没有定论。李力持导演就丝毫不客气在会上直接吐槽，“乱七八糟拍了十天，然后配音，这样就可以赚钱，有没有搞错”。

“任何一个品类的内容发展，都要有个过程”，中国电视剧编剧委员会副会长、中国电影文学学会副会长、北京电视艺术促进会副会长余飞在采访中表示，长内容专业团队入局是必然的趋势，从野蛮生长到逐渐专业化职业化，才是未来微短剧的发展趋势。

此前，由苏州广播电视总台、芒果TV出品的微短剧《一梦枕星河》就已经启用了长内容电视剧的团队。总导演潘越，代表作品《上有老下有小》《下一站，别离》等等，青年导演刘峥执导的首部作品是2023年的电影短片《柜子》。摄影指导则是来自电视剧《人世间》主力摄影师邓红超。剧集讲述了苏扇非遗项目传承人朱依然与海归古城保护工程师沈枫的爱情故事。

行业并没有所谓的鄙视链，“能拍好80集的导演未必能拍好3、4集的系列作品，而能将3、5集故事讲得好，也是厉害的。归根究底是内容质量问题”。在余飞看来，大量情绪化的内容短暂堆积喷薄之后，最终必然还是要回归理性和逻辑性的创作。

“你是霸总他也是霸总，故事没有，画面粗糙，情感也没有。同质化内容看多了，观众也会疲劳”。而这也正是余飞对此次芒果短剧“星火计划”表达认可和期待的关键原因，“入局的专业创作者多了，整体内容质量是不是也能同步提升？试一试也无妨”。

除了内容上的迭代探索，商业模式上打破流量生意的壁垒，探索微短剧作为剧集新品类的商业可能性也是芒果短剧在新战略阶段最重要的进阶。

微短剧的造富神话，也并非如表面那般势如破竹。大量报道中都提及“运营和投流的预算远大于内容制作的预算，几乎所有微短剧都会在有限的成本中将80％~90％比例用于投流”。听起来和泡沫期大量资金用于流量演员片酬以换取粉丝经济，没什么区别。这更接近电商的销售模式，用高昂的投流费用在短视频流量池里换取用户的时间。

流量平台和投流分发占据了利润的大头，无投入稳赚不赔，生产内容的内容创作者以及内容制作端只能拿到小占比收入，基于这样的商业模式，微短剧在疯狂了两个季度之后逐渐开始降温。

“目前还没有真正符合（行业）价值的报酬、利润反馈，职业内容人很多没有下场”， 余飞感慨了一句，“在这个情况下，召开（微短剧）的研讨会非常有必要”。

因为伴随微短剧热潮而来的，还有大量的抄袭、题材擦边三俗内容，亟待规范化。正如李力持说的，“（观众和行业都得）要求高一点，画面要求高一点，演员的表现高一点”。

芒果系「养成」

巧合的是，在芒果推动“星火计划”的同时，互联网正在流行关于芒果珍惜内容IP养成的故事。

《歌手2024》回归的火爆，论证了芒果系在综艺赛道的沉淀和IP操盘能力，为品牌内容口碑打下了牢固的护城河。依托于强大且相较于其他平台而言稳定得多的创作者队伍，对内容的敏感度和决策的果敢度，以及对创新性内容的容错空间，让芒果系综艺内容始终走在行业前沿。

无论是养“人”还是养“内容IP”，芒果都表现出了极大的长线战略耐心。芒果短剧的打法也能看到不少这样内容沉淀链路的体现。

首先是用开放的姿态，联通外部资源，确保了内容的产出。例如此次在“星火计划”暨编剧大神研讨会上就官宣了不少合作：

——芒果TV、风芒传媒与饶雪漫工作室（江苏雪漫舍影业有限公司）达成“青春三部曲 ”的年框合作。

其次是内部的融合协作。这也是长久以来，芒果系最受行业关注的平台部署重点之一。

湖南广播影视集团（湖南广播电视台）党委副书记、总经理、副台长蔡怀军在“星火计划”暨编剧大神研讨会上提到了微创新中心——抽调一支青年突击队,打造内容新方向、商业新模式的“集中训练营”，以微内容创造更大价值、链接内部更多生态。

蔡怀军表示，未来，湖南广电将打通芒系长中短内容矩阵，联动芒果特有的综艺品牌、艺人资源、大小屏平台、传播体系，探索微短剧+文旅、微短剧+电商等，并借助 AI、AR、虚拟棚拍等新技术，探索微短剧新样态。用蔡怀军的话来说，“湖南广电对微短剧赛道的布局是一个集成式的考量，是一种全开放的姿态，更是一场全域性的探索”。

芒果 TV 大芒计划工作室负责人周裘也在采访中再次强调了“芒系”的强大内容协作优势。

“通过综艺《芒果新生班》选出优质的男女演员，将加入我们小程序短剧的拍摄当中，相当于给演员们提供一个展示自己的平台。同时，剧集也会接档综艺播出，借助综艺的热度来提高剧集的传播度与影响力”。

从平台基因角度，制播资源的互通互融，的确是芒果系一贯的优势。除了资源的叠加还有项目决策评审机制的简化。这一点身为编剧的余飞深有感触。

然后最重要的还是对内容与创作者养成的耐心。

其中就包括此次星火计划中对于编剧的“养成”规划。生产力的稳定一定程度上决定了内容的相对稳定性。

“用老编剧带青年编剧的这种机制，把握生产要素的头部，同时我们也深度捆绑合作项目”。现场也来了不少对微短剧感兴趣的“青芒”训练营的学生，周裘表示，“我们也会派专业团队的负责人去做导师，然后去看他们对于微短剧的理解，选择合适的苗子，来补充我们的青年编剧队伍”。

或许某一天，在场的这些年轻学员的名字也会出现在“湘军电视人”的队伍里。

有源源不断的创作者，才会有源源不断的创新性内容产出，才能不断提高项目的命中率。

进度条上，芒果TV大芒计划2024年已规划24部横屏精品剧及200部竖屏微短剧，其中预计将有150部竖屏剧于今年上线。整体性的内容专业升级将进一步夯实芒果短剧在微短剧领域的行业领先性，也将推动整个微短剧行业进一步向前。

值得一提的是，在题材上，芒果还提到了“文旅+”微短剧内容在文化表达层面和商业化路径拓展上的价值探索。例如前文提到的《一梦枕星河》，更早之前的《你的岛屿已抵达》等等。

芒果也很清楚，竖屏剧在文旅项目的画面呈现上不如横屏微短剧，对此，他们想到了以量来取胜的解决办法。周裘表示，“我们甚至考虑把10部剧包装成一个剧场来呈现。当然跟人家合作主要是看看他投资金额的多少，我们也会有商业定制的竖屏剧”。

从内外部融合协作到创作者队伍养成再到题材叠加创新商业化路径，芒果短剧的养成很有芒果系那味儿。

“编剧是微短剧创作中的核心”

“湖南台把微短剧上升为集团的战略，是蓄谋已久的事情”。

湖南广播影视集团（湖南广播电视台）党委委员、副总经理、副台长徐蓉在本次座谈会上连续两次提及了芒果短剧战略的升级。

2019年芒果TV正式启动“大芒计划”，5个年头过去了。从初期早早加码横屏微短剧，到今年正式入局竖屏，芒果做短剧的步子迈得很稳。2019年芒果TV正式启动“大芒计划”，5个年头过去了。从初期探索的“我们十几支团队之前都没做过竖屏剧”阶段，到后来“基于集团战略，把量跑起来了，抓住了核心资源，让编剧从生产制作全链上把控项目质量。有了编剧之后再让制作团队去实现，现在我们的制作团队已经一部、两部、三部的在实践了”， 芒果 TV 大芒计划工作室负责人周裘向我们介绍道。

作品说明一切，《念念无明》《虚颜》以及登陆湖南卫视的国内首部上星微短剧《风月变》以及后来由《风月变》原班团队打造，服化道、导摄美均与行业一线团队合作的《难寻》等等作品全网大热，可以看到微短剧这个品类的进阶在芒果站内是一个较为丝滑的过程。

但战略升级的关键还在于对于上游创作端真金白银地支持。比如最直接的编剧分成，在芒果短剧领域从现实层面提升参与其中的编剧的待遇。“芒果 TV 大芒计划工作室负责人说的很直接。

呼吁编剧中心制一直是这些年影视行业的热门话题，但现实却是编剧拿不到署名权甚至是薪酬的新闻层出不穷。一边是内容行业编剧重要性的不可忽视，一边是现实蝇营狗苟的各类话语权争夺。

平台作为上游资源集合体，在微短剧生态中，愿意为内容创作者争取更大的权益，对行业正向发展而言是一个良好的信号。

人才都是练出来的。但一切也都基于能全职活下来的前提。

“编剧是微短剧创作中的核心”，当这句话在芒果短剧“星火计划”暨编剧大神研讨会上被说出时，座谈上会上的编剧们、媒体们和大芒计划、风芒团队的创作者们都忍不住给出了掌声。