竹林掩映石墙，睡莲漂浮在鸂鶒熏中，中古家具的典雅衬以水振基作品的浓重色彩，轻奢的咖啡空间配置中古咖啡机……走入这里，有一种穿梭于不同时空与地带的美妙错觉。熙咖啡·艺术空间，一个历时半年设计改建的新艺术空间，用古物、当代艺术与设计的跨界带来全新的视觉享受。

逸居空间创始人修哲，从设计师、藏家再到主播，他不断以新的身份活跃在艺术舞台上。如今，修哲又多了一重身份：熙咖啡·艺术空间的主理人。“X”是空间的标志，这一字母正彰显了空间的特质：无限可能。

在最初构想时，修哲脑海中就涌现出许多设计理念：“我想把它做成一个屋顶咖啡，然后随着原型做一个台阶，波浪形的台阶一边可以上一边可以下。”精良的设计是繁浩的工程，需要时间、精力与心血的浇铸。对于修哲来说，“慢”是一件好事，时光流逝中，巧思得以雕琢。在慢中，熙咖啡·艺术空间逐渐成型。

与修哲此前创建的逸居艺术空间相比，新空间的面积虽小，但匠心独具。如果说台湖的逸居艺术空间是修哲的工作室，那么熙咖啡·艺术空间则是一所承载精神境界的共享雅室。无论是空间外放置的鸂鶒熏与石碑，还是空间内所展示的中古家具和艺术作品，都体现着博古纳今的文雅气韵。古代与当代艺术的结合，空间给人以古韵沉淀之感，而又不失灵动与现代性。

一进入空间，就可以看到修哲“器用为上”系列作品。拥有千年历史的半残铜镜，加以配饰和磬架，变为一座精美的案头磬；晚唐时期的铸铁炉座配以万向轮，再加以台面，古典感与现代性兼具。对古器物的设计与再创作是修哲能够立足和出圈的原因，这也体现了他的设计理念：古今为用，器用为上。在历史与现代的对话中，在古代与现代的碰撞下，诞生出一件件独特的艺术作品。

5月20日至5月31日，作为熙咖啡·艺术空间的开馆展，“松知夏——水振基作品展×中古家具展”在北京DREAM2049国际文创产业园内展出。

“松知夏”呈现了艺术家水振基的作品和修哲所收藏的中古家具，将古代与当代艺术相融合。水振基厚重的颜料色彩呈现出质朴的野性，而中古家具的典雅则沉淀着历史的印记。意大利初代红蓝椅配合水振基的艺术作品，古今相得益彰，共同诉说着艺术的魅力：即使年代相隔甚远，好的艺术作品也能共同给观者带来感官享受。

开放与多元是空间的设计理念。除了具备艺术收藏与展示的功能，修哲还希望这里能够为大家提供一个与三五好友聊天，或林下静思的空间。一杯咖啡就是一张艺术的入场券，参观者可以在户外品尝咖啡，聊天小憩，也可以试坐中古家具，观赏艺术家的作品。多元性、开放性与包容性，正是修哲想要赋予这一空间的独特内涵。

石墙、竹林、龙头、流水，空间的后院是雅致园林，为观者提供了一方心灵栖所。山东的孔孟文化对修哲影响颇深，形塑着修哲对物、对艺术的看法。从初入设计领域的稚嫩，到取得如今的成就，身体力行中，修哲愈发体会到闲适与安宁的宝贵。栽竹林，引流水，“江山本无常主，闲者便是主人”，这一方园林正是修哲内心的观照。

新空间的建立凝结了修哲的设计、收藏、策展经验，这里也是一个新的开始。正像修哲自己所说，熙咖啡·艺术空间是一座充满可能性的舞台，他将这座舞台搭建起来，期待着不同“戏剧”的上演。正像是X之间的交叉点，以此为起点，无限的可能性正在发生。